最近我看到一些杂志和展览重新开始做Edward Burtynsky的专题。本来想着写一篇关于他的文章，就看到Justin James Reed写了一篇非常短又精辟的小结性文字，并且把这一帮拍工业建筑的当代纪实摄影家都说到了。闲暇之余，顺手翻译了一下。大家不要见笑。
Burtynsky, Polidori, Gursky and Portraiture
原文: Justin James Reed
翻译: Jeuce
我今天看了Manufactured Landscapes这部电影。它是一部经过深思熟虑的电影，虽然有些松散，但依旧是作为摄影师的Edward Burtynsky 对中国的一个概括。而且电影从某种程度上的展现了 Edward Burtynsky 的工作方式和过程。我一直以为Burtynsky会用 8 x 10相机，所以当我看到他用的是一个4 x 5相机时，感觉相当惊讶。在不破坏作品完整性的基础上，他似乎还使用一个中幅相机和一个panoramic相机，非常惊人。
我很少见到Burtynsky拍摄人像，所以当我看到电影里各式各样的独立的人的时候，我感觉非常的惊讶。因为在他以往的作品中，个体只是充当符号的角色，而画面的主导背景永远都是风景，不是人。当浏览他网站的时候，我也仅仅能找到一张与个体的人有关的照片（如下图）。
"Shipbreaking No. 23, Chittagong, Bangladesh" . 2000 .
From the series Ships > Ship Breaking
© Edward Burtynsky
Burtynsky的照片促使我们思考的另一个原因是他如何进入这些工厂和地点。他所面对的，往往是世界上最封闭、最难介入的世界。Burtynsky的照片另我想起与他非常相似的摄影艺术家Robert Polidori和Andreas Gursky。他们的照片往往具有非常薄的个性体现或者是任何复杂形式化的东西。他们照片的深深植根于“那个世界的难以进入“性。
"Siemens, Karlsruhe" . 1991
© Andreas Gursky
"Manufacturing #6A, Hongqingting Shoe Factory, Wenzhou, Zhejiang Province" . 2004
From the series China > Manufacturing
© Edward Burtynsky
许多人认为美学摄影和记录摄影是相互对立的。Burtynsky和Polidori的摄影反驳了这样的观点。他们的照片是纯艺术摄影的表达，同时又是纪实性的摄影。
"High Voltage Power Lines and Transformers" . 2001 .
From the series Chernobyl
© Robert Polidori
"Oil Refineries No. 10, Oakville, Ontario" . 1999 .
From the series Oil > Oil Refineries
© Edward Burtysky
虽然这批摄影师当中，即使每个人的工作方式或许不同，即使每张照片的背景完全不同(从加拿大的石油炼油厂到切尔诺贝利事故后的核崩溃） ，我依旧认为这些照片是有一个相同的切入点的，并且是拥有着职业摄影技术的大幅、整齐、延续性的图像。所以，我认为他们与当代一些其他摄影师有着实质上的不同。
最后，Manufactured Landscapes 电影的中心是Burtsky镜头下的中国，与之平行的是polidori和梁思聪的作品（虽然我个人觉得梁思聪的作品更多的是一个独特的视角，而不是在于展现那个封闭、难以介入的世界。这大概与他自己有着华裔背景有关。所以他的作品更多的在于体现那种文化的态度）。
"Shibati, Yuzhong District, Chongqing" . 2003
© 梁思聪
"Urban Renewal #4, Old City Overview, Shanghai" . 2004 .
From the series China > Urban Renewal
© Edward Burtynsky
原文在此
